Biography
de Lorme Delphine, born is Paris in the 70’, is a multidisciplinary artist. She studied dance, theater then started her carrer in Paris in the media industy while painting.
Her first art exhibition was held in 2004 at Vivendi galerie place des Vosges, Paris.
In 2006, she made a life-changing decision to move in the Philippines, attracted by the idea to live far away on an exotic island . She exhibited in prestigious galleries in Manila, Singapore, Hongkong. Opening her art studio creating furnitures pushed her toward blurring the distinctions between art and decoration, she became interior designer.
In 2013, she found herself captivated by the artistic richness of Myanmar, she made Yangon her new home. Her artistic vision lead her to a new playground; Fashion! She co-founded a fashion brand of accessories. YANGOODS operates now 18 stores across the country.
Art changes people and people change the world!
Always concerned with environmental problems, In 2018 she set up a team of Burmese artists to create “YangonWalls” a philanthropic social street art collective that rehabilitated the rubbish streets of Yangon into an open-air gallery.
This organization successfully transformed the neighborhood décor as well as the communities spirit. For the first time in their lives, children had a safe space to play and were able to experiment art. Street art wasn't authorized in Burma and no one has ever dared to paint on the walls.
After 18 years of immersing herself in the vibrant culture of Asia, she chose Lisbon as the setting for her next chapter. Since July 2024, she has joined the artist in residence SAFRA.LX
De Lorme is a committed artist. Her contemporary figurative style conveys a narrative that aims to shake up and provoke confrontational reflection, in the face of the absurdity of our current world. Her large canvases are not only joyfully tangy and feminine, they ironically reflect the issues of our time, transmitting a powerful social, political or moral message. She questions inequalities, overconsumption, greenwashing, sexism or patriarchy. The acrylic colors are saturated, her rapid and bold brushstrokes cover some collages erased by the layers of paint. These very current compositions whisper to us the struggles but also the hopes of our time. A duality between an aesthetic work and a reflection.
Her latest serie painted in Lisbon in 2024 marks a break with the last decades of collage practice, both in subject matter and technique.
BiograFIA (PT)
Nascida em Paris, Delphine de Lorme é uma artista multidisciplinar autodidata.
Estudou dança, teatro e começou a sua carreira em Paris, na indústria mediática, continuando a pintar.
Sua primeira exposição de arte aconteceu em 2004 na Place des Vosges, em Paris. Desde então, o seu trabalho foi exibido em Manila, Singapura, Hong Kong e Yangon.
Em 2006, tomou a decisão de mudar de vida e mudou-se com a família para Cebu, nas Filipinas. Sua visão artística a leva a um novo playground, ela abre seu estúdio de design de interiores. Em 2013 durante uma viagem, ficou cativada pela riqueza artística e diversidade cultural de Myanmar, fez de Yangon a sua nova casa! Ela co-fundou e criou uma empresa de acessórios de moda que rapidamente se tornou líder, destacando a beleza do seu património. A marca Yangoods agora opera 13 lojas em Mianmar.
Sempre preocupada com os problemas ambientais, em 2018 fundou “YangonWalls”, um projeto social e filantrópico de arte de rua que reabilita as ruas de lixo de Yangon numa galeria ao ar livre.
Delphine é uma artista engajada. Seu estilo figurativo contemporâneo é um veículo narrativo que se torna bousculer e provoca uma reflexão confrontacional, face ao absurdo de nosso mundo atual. Se estas grandes labutas não fazem parte do seu joyeusement acidulées, femininos, reflectem com ironia o enjeux of notre temps, transmitindo uma mensagem percutante social, política ou moral. Interroga-se sobre desigualdades, la superconsommation, le greenwashing, le sexisme ou le patriarchat... ou s'alarme de la dégradation de nosso meio ambiente. As cores acrílicas são saturadas, seus golpes de pinceaux rápidos e audaciosos recuperam aquelas colagens apagadas pelos sofás de pintura. Estas composições três atos nous murmurent les combats mais aussi les espoirs de notre temps. Uma dualidade entre uma obra estética e uma reflexão. A primeira série “Lessivée” que chega a Lisboa em 2024 marca uma ruptura com a última década da prática da colagem, tanto quanto com o tema que dá a técnica.
Desde septembre 2024, integra o coletivo de artistas na SAFRA.LX in Lisboa. .